Best Songs of 2016

2016 fue un año definido por la cerrada batalla entre las plataformas de streaming y el modelo tradicional propio de la industria discográfica; se rompieron records en los charts de popularidad y en las cifras por descargas ilegales de álbumes filtrados; se crearon campañas publicitarias millonarias para competir con la desafiante propuesta independiente de una talentosa generación de underdogs y disrupters; y fuimos testigos del dominio absoluto de la música dance y el hip hop sobre las pistas de baile, festivales y medios periodísticos. 2016 será un año para recordarse como una trepidante serie de eventos inesperados; un dramático periodo histórico, al cual sobrevivimos de la mano de himnos pop trascendentales, exuberantes criaturas electrónicas y manifiestos sonoros con alta carga política.

A continuación les presentamos nuestro playlist de Spotify con las 100 mejores canciones del año; además, un listado completo y nuestro review a los diez primeros spots musicales.



100. Angel Olsen - Shut Up And Kiss Me
99. Bleached - Wednesday Night Melody
98. Grace Lightman - Repair Repair
97. Scraps - Touch Blue
96. Smerz - Because
95. Wilco - If I Ever Was a Child
94. Bloodboy - Fuck Yourself
93. Katie Gately - Tuck
92. BJ The Chicago Kid - Man Down feat. Buddy
91. DJ Marfox - 2685

90. Sporting Life - Court Vision feat. Evy Jane
89. Sevdaliza - Human
88. Mssingno - Fones
87. Jerry Folk - Kids
86. Ryan Hemsworth - Wait feat. Keaton Henson & Mitski
85. Wild Nothing - Alien
84. Nicolas Jaar - History Lesson
83. Bon Iver - 33 "GOD"
82. FKA twigs - Good to Love
81. David Bowie - Lazarus

80. Amir Obe - Took You Seriously
79. Mickey Kojak - Move Too Fast
78. Swet Shop Boys - Zayn Malik
77. Olga Bell - Randomness
76. NAO - Girlfriend
75. Kojey Radical - Gallons feat. PW
74. Lone - Vapour Trail
73. A S Chingy - Amnesia Scanner
72. BadBadNot Good - Time Moves Slow feat. Samuel T. Herring
71. Leonard Cohen - You Want It Darker

70. Rae Sremmurd - Black Beatles feat. Gucci Mane
69. Danny Brown - Really Doe feat. Kendrick Lamar, Ab-Soul & Earl Sweatshirt
68. ZAYN - BeFoUr
67. Rome Fortune - Alone Tonight
66. Huerco S. - Promises Of Fertility
65. Isaiah Rashad - Silkk da Shocka feat. Syd
64. M.I.A. - Bird Song (Diplo Remix)
63. Sofi Tukker - Drinkee
62. Whitney - No Woman
61. Tunji Ige - War

60. PARTYNEXTDOOR - Joy
59. Yung Lean - Afghanistan
58. Grenda - Let Me Know
57. Blood Orange - Best Of You feat. Empress Of
56. Anderson .Paak - Lite Weight
55. AlunaGeorge - My Blood feat. ZHU
54. Kadhja Bonet - Honeycomb
53. Japanese Breakfast - The Woman That Loves You
52. Reckonwrong - The Passion of Pez
51. Young Thug - Harambe

50. Clams Casino - All Nite feat. Vince Staples
49. Nite Jewel - Boo Hoo
48. serpentwithfeet - blisters
47. Twin Peaks - Holding Roses
46. Rihanna - Work feat. Drake
45. Liss - Sorry
44. Quiet Luke - Escapist
43. Soft Hair - Relaxed Lizard feat. Connan Mockasin
42. Mitski - Your Best American Girl
41. Lafawndah - Tan

40. Aphex Twin - CHEETAHT2 (Ld spectrum)
39. Mykki Blanco - Highschool Never Ends feat. Woodkid
38. Cryptolect - Punished
37. Aristophanes - As You Want
36. Palmistry - Club Aso
35. Kaytranada - LITE SPOTS
34. Ash Koosha - Mudafossil
33. Caveman - Believe
32. Weyes Blood - Do You Need My Love
31. The Lemon Twigs - These Words

30. Tom Misch - Crazy Dream feat. Loyle Carner
29. Troller - Storm Maker
28. Chance The Rapper - No Problem feat. Lil Wayne & 2 Chainz
27. Popcaan - Ova Dweet
26. Babyfather - Deep feat. Arca
25. Tinashe - Sacrifices
24. ANOHNI - Drone Bomb Me
23. Vince Staples - War Ready
22. Massive Attack - Ritual Spirit feat. Azekel
21. James Blake - Radio Silence

20. Dej Loaf - Miami
19. ABRA - CRYBABY
18. Kendrick Lamar - untitled 02
17. Gaika - Glad We Found It
16. Dawn -Honest
15. S U R V I V E - A.H.B.
14. Jenny Hval - Conceptual Romance
13. Black Marble - Woods
12. Beyoncé - Formation
11. Radiohead - Burn The Witch

10. Drake - "One Dance feat. WizKid & Kyla" (Views LP, Cash Money Records).

El rapero canadiense Drake retorció el espíritu del dancehall, el afrobeat y el R&B en el gran highlight de su sexto LP; su colaboración con el cantante nigeriano WizKid -que incluye el sampleo vocal del clásico funky house de Kyla "Do You Mind"- fue uno de los grandes hits del verano, como puesto número uno en las listas de Billboard y en los records históricos de la plataforma de streaming Spotify. En 2016, el champagne papi eclipsó las playlists globales del hip hop y logró vender más de 1.04 millones de copias del álbum "Views", en su semana debut.



09. Leon Vynehall - "Kiburu's" (Rojus (Designed to Dance) LP, Running Back).

El álbum conceptual del productor británico Leon Vynehall "Rojus" -la palabra lituana que significa paraíso- fue inspirado por el ritual de cortejo de las aves del paraíso; la colorida analogía sobre la atracción animal en una noche de club, del atardecer al afterhours.

La ardiente excursión house de "Rojus" detona entre tropicalia y abandono con el primero de sus sencillos "Kiburu's". Música funcional para la pista de baile, detallada por la compleja superposición de sampleos de la paradisaeidae y los sonidos de su hábitat.



08. Lorenzo Senni - "Win In The Flat World" (Persona LP, Warp Records).

El productor italiano, fundador del sello Presto!? Records, ofrece un nuevo contexto para la producción de música trance a partir de su disección y la experimentación con influencias como el noise, el IDM, el dancehall, el hardcore punk y el big room europeo de los años noventa y principios de los dosmil.

"Win In The Flat World" es la demostración más avanzada del poder emotivo de la obra de Lorenzo Senni. Euforia artificial, conducida por la exploración maximalista de las dinámicas de la música dance analógica y de la estética del hiperrealismo digital. Senni es el abstraccionista y el rave voyeur.



07. Skepta - "Man" (Konnichiwa LP, Boy Better Know).

El emcee londinense celebra las raíces del grime en su álbum de oro -ganador del Mercury Prize 2016- "Konnichiwa".

Como heredero del movimiento londinense nacido de las radios pirata al principio de los años dosmil, el veterano Skepta se ha posicionado como una figura central de la escena global; un disrupter y un activista local que a través de la música cuestiona las políticas gubernamentales sobre la crisis de migración, la injusticia social, la segregación racial y la violencia policiaca.

"Man" retrata el fundamento de la vieja escuela del género y la sólida hermandad del prolífico colectivo de artistas Boy Better Know. Con rimas afiladas y sampleos del track "Regular John" de Queens Of The Stone Age", Skepta navega en contracorriente del hype, con absoluto control creativo sobre su obra y legado.

06. Baltra - "Fade Away" (Knowes Universal Broadcast (Seg. 1) 12", Craigie Knowes).

El productor neoyorkino Michael Baltra emergió como uno de los actos subterráneos de música dance más excitantes del año, con una importante presencia online y referencias como "No Regrets" (Of Paradise), "Sophia" EP (Pets Recordings) y un memorable catálogo de sencillos alojados en las plataformas de Soundcloud y Bandcamp.

El nebuloso y cegador track "Fade Away" evoca el encanto sonámbulo de una noche en el club. El pulso de su insignia mixta, amaestrada en la música techno y el house lo-fi,  nos conduce de forma irremediable a la desintegración absoluta sobre la pista de baile.



05. Kanye West - "Ultralight Beam" (The Life Of Pablo LP, GOOD Music).

"This is a God dream... this is everything"

En medio de la campaña discográfica más errática y efectiva de los últimos años, Kanye West dio vida a un álbum clásico de góspel moderno "The Life Of Pablo"; ensamblado a partir de un complejo y detallado esquema colaborativo, conformado por decenas de artistas, productores, DJ's y grandes figuras de la industria -que además, instauró el record más alto por descargas ilegales de un álbum filtrado.- La visión bíblica de uno de los más grandes nerds musicales.

Inspirado por el apóstol San Pablo y la cultura pop, Kanye ofreció un relato dual sobre un mismo hombre: el monstruo mediático ascendido al cielo, y el pecador en búsqueda de la redención y la inmortalidad.



04. Solange - "Cranes In The Sky" (A Seat at the Table LP, Columbia Records).

El tercer álbum de Solange "A Seat At The Table" reflexiona sobre la identidad de la mujer afroamericana y su empoderamiento frente a eventos de actualidad definitivos y lacerantes como la opresión racial y la violencia de género. La catarsis de una artista que no permanece en silencio.

En "Cranes in The Sky" Solange recrea desde la perspectiva más íntima la batalla por superar todo tipo de obstáculos que se interponen ante la felicidad y la verdad. La depresión, el escapismo y el aislamiento como punto de partida para observar al interior del ser y resurgir en la independencia.

Solange conjura la belleza de la tristeza y lo cotidiano; la sublimación de una pesadilla en postales ensoñadoras de R&B y soul, llenas de honestidad, progreso y liberación.

03. Frank Ocean - "Nikes" (Blonde LP, Boys Don't Cry).

Frank Ocean fue inmortalizado por la crítica y los medios digitales como una figura de culto; un artista rodeado por misterio y la fuerza creativa necesaria para ensamblar una de las más importantes referencias discográficas de los últimos tiempos: "Blonde".

La naturaleza introvertida y minimalista de esta obra R&B desdibujó las limitaciones que tiene un álbum producido desde la independencia ante la maquinaria implacable de la industria discográfica. "Blonde" no sólo es el documento más personal de Frank Ocean sino una referencia que retrata con crudeza y sinceridad uno de los periodos más críticos de la sociedad moderna y de cómo es crecer en ella, desde la perspectiva de un hombre queer afroamericano.

Como un autor de lenguaje evocativo, Ocean absorbe y transforma el conflicto y lo cotidiano en algo nuevo. Inspecciona los valores familiares y da paso a la nostalgia. En "Nikes", Frank reflexiona sobre la soledad, el sexo, el dinero y la búsqueda de amor real; se convierte en el protagonista (glitterboy) de una fantasía juvenil llena de ansiedad, intimidad y desilusión.

02. Lost Under Heaven - "Beneath The Concrete" (Spiritual Songs For Lovers to Sing LP, Mute).

"Woke to a brave new world, where we'll fake anything to distract our suffering. We live online together alone, lost under heavens automated light."

Lost Under Heaven es la visión heróica de dos amantes en un mundo decadente y desolado; su necesidad por preservar la belleza dentro del caos ejerce un magnífico poder y renueva la esperanza de una generación idealista en la espera del colapso capitalista.

"Beneath The Concrete" es uno de los sólidos himnos pop inscritos en el cuerpo de "Spiritual Songs For Lovers to Sing". El británico Ellery James Roberts y la artista holandesa Ebony Hoorn confrontan la simplicidad de sus letras sobre escapismo y nociones post-humanistas, con el maximalismo orquestal y electrónico, producido en colaboración con Bobby Krlic (The Haxan Cloak).

01. Jessy Lanza - "It Means I Love You" (Oh No LP, Hyperdub).

Para su segundo álbum "Oh No", la artista canadiense reimaginó los sonidos que influenciaron su instrucción musical. La electrónica japonesa de los años setenta y ochenta de actos como Yellow Magic Orchestra, la música pop y el R&B -deconstruído a lo largo de su célebre debut de 2013 "Pull My Hair Back".-

Paisajes retrofuturistas de simetría sorprendente y estilizados grooves house evenenaron el metabolismo de la nueva impresión de Lanza. La pieza central "It Means I Love You" excavó en la naturaleza inventiva de la música dance, familiarizada con el shangaan electro y el footwork; una dinámica veloz que ofreció amplitud y nitidez para el rango vocal de la estrella pop del sello Hyperdub.

El poder seductivo de "It Means I Love You" refleja la madurez artística de Jessy Lanza, quien confesó haberse rodeado de plantas tropicales durante la grabación de "Oh No" -para combatir el estado de ansiedad y contrarrestar los efectos de la contaminación ambiental por altas concentraciones de radón en Ontario, Canadá.- Con la asistencia del productor Jeremy Greenspan de Junior Boys, Lanza prendió fuego a la pista del club, entre transiciones melódicas alucinantes y exuberantes espectros disco.

Leonce: Shadows

 

El productor de Atlanta, Leonce presenta su placa debut "Shadows" para el sello de Los Angeles Fade to Mind -en anticipación al lanzamiento del álbum Insurgency, a publicarse durante 2017.-

 

El incandescente mixtape conformado por cinco pistas (entre bootlegs y versiones originales) documenta las exploraciones club de Leonce -enraizadas en el mestizaje de estilos como el high tech, el deep south y el ballroom- y cuenta con la colaboración vocal del emcee Divoli S'vere y de Neana de la plataforma avant-dance Night Slugs.

 

Shadows EP está disponible en descarga gratuita a través de Fade to Mind.

Smerz: Thrill

Smerz -el dúo conformado por las productoras y vocalistas Henriette Motzfeldt y Catharina Stoltenberg- presenta el tratamiento visual para el sencillo "Thrill"; el track que abre la nueva referencia del acto originario de Copenhague para el sello Hard Up.

"Okey" EP descubre la expresión minimalista de la música dance y el pop, con el seductor atractivo de composiciones electrónicas de progresión lenta, beats mareados y un vaporoso ensamble vocal que da lugar a una de las experiencias más sólidas provenientes de un acto emergente en 2016.

Okey EP está disponible en Hard Up.

Albums of 2016

  

2016 será recordado por su naturaleza impredecible y absurda. El fin de una era en el contexto político, económico, cultural y geográfico -que albergó momentos definitivos como el Brexit; la crisis migratoria; masacres como la de Orlando, Florida; y la elección presidencial de Estados Unidos; además del incremento de prácticas de odio, como el acoso, el racismo, la violencia de género y la brutalidad policiaca.- Sin embargo, también fue un año que vio nacer a movimientos contraculturales y despertó el letargo de los Millennials; quienes junto a la Generación Z, han utilizado los espacios de comunicación virtuales como principal medio para combatir los convencionalismos sociales.

 

Frente a la caída libre de la industria discográfica y sus modelos de consumo tradicionales -a pesar de sus alianzas con compañías de tecnología y el diseño de campañas mediáticas monumentales- observamos la consolidación de los servicios de streaming como el principal formato de distribución musical, encabezados por Spotify, Apple Music y Tidal; una batalla que libró sus encuentros más importantes con la exclusividad de álbumes de Kanye West, Drake y Beyoncé.

 

El año fue definido por los records de álbumes filtrados y descargas ilegales; la pérdida de artistas legendarios como Prince, David Bowie y Leonard Cohen (quienes contribuyeron en la historia como formadores e influencia para un sinnúmero de artistas, obras y géneros musicales) y por el esfuerzo de artistas emergentes y outsiders por preservar la autonomía desde plataformas musicales como Bandcamp y la superviviente Soundcloud.

 

En el borde de los contratos discográficos maliciosos y la esfera del mainstream, resurgió la libertad creativa como un acto de reformación. Una nueva época donde lanzamientos como "Coloring Book" de Chance The Rapper y "Blond" de Frank Ocean, producidos desde la independencia, fueron la punta de lanza para revolucionar la forma en la cual un artista es descubierto, reconocido y apoyado para la distribución de su obra.

 

En 2016, la música fue mucha. Los álbumes conceptuales, las colaboraciones entre artistas y productores; así como el mestizaje y transformación del hip hop, el reggaetón, el dancehall y la música dance con la cultura pop fueron definitivos para la creación de una nueva identidad basada en la riqueza multicultural, la diversidad y la información; la contestación disruptiva de artistas y público hacia los monopolios, el estado de vigilancia permanente, los estereotipos de belleza y la parafernalia mediática.

 

Para nuestra selección con los mejores álbumes del año contemplamos treinta referencias indispensables que nos dan una idea sobre el impacto que eventos de coyuntura global han tenido sobre la expresión artística. Entre los que se encuentran: los manifiestos sólidos y confesionales de Skepta y Kendrick Lamar; las sonámbulas estaciones dance de Leon Vynehall y Jessy Lanza; la mitología abstracta de impresiones de Ash Koosha y Cryptolect; la belleza atemporal de Kadhja Bonet; y el abrumador aspecto cinematográfico de S U R V I V E.

 

Disfruten!

 

30. Bon Iver - 22, A Million LP (Jagjaguwar).

29. Rome Fortune - Jerome Raheem Fortune LP (Fool's Gold Records).

28. Dany Brown - Atrocity Exhibition LP (Warp).

27. Anderson .Paak - Malibu LP (Empire/OBE/Steel Wool/Art Club).

26. Young Thug - JEFFERY LP (Atlantic/300 Entertainment).

25. Kanye West - The Life Of Pablo LP (GOOD Music).

24. Skepta - Konnichiwa LP (Boy Better Know).

23. Chance The Rapper - Coloring Book Mixtape (self-released).

22. Kaytranada - 99.9% LP (XL Recordings).

21. Japanese Breakfast - Psychopomp LP (Dead Oceans).

20. Weyes Blood - Front Row Sit to Earth LP (Kemado Records/Mexican Summer).

19. Beyoncé - Lemonade LP (Columbia).

18. Cryptolect - The Marrow In My Bones EP (UNO NYC).

17. Palmistry - PAGAN LP (Mixpak).

16. Tim Hecker - Love Streams LP (4AD).

15. Tinashe - Nightride Mixtape (RCA Records).

14. Kendrick Lamar - untitled unmastered. LP (TDE).

13. Lorenzo Senni - Persona LP (Warp).

12. Radiohead - A Moon Shaped Pool LP (XL Recordings).

11. Black Marble - I'ts Immaterial LP (Ghostly International).

10. James Blake - The Colour In Anything LP (Polydor).

09. Kadhja Bonet - The Visitor LP (Fat Possum).

08. Leon Vynehall - Rojus (Designed to Dance) LP (Running Back).

07. D∆WN - Redemption LP (Our Dawn Entertainment).

06. Jenny Hval - Blood Bitch LP (Sacred Bones).

05. Jessy Lanza - Oh No LP (Hyperdub).

04. Ash Koosha - I AKA I LP(Ninja Tune).

03. Lost Under Heaven - Spiritual Songs For Lovers to Sing LP (Mute).

02. S U R V I V E - RR7349 LP (Relapse Records).

01. Frank Ocean - Blond LP (Boys Don't Cry).

 

Kingdom: Nothin feat. Syd Tha Kyd

Durante los últimos años, el legendario sello discográfico Fade to Mind ha cultivado e impulsado a una generación de productores, vocalistas y músicos que experimentan y desdibujan los límites entre los géneros musicales. Kingdom -su fundador- ha sido la cabeza de un movimiento que reinterpretó el subterráneo neoyorkino y la música dance; su signatura amorfa, ensamblada por sintetizadores metálicos y cristalinas incursiones de house y R&B, ofrecen un catálogo musical lleno de esenciales ("Dreama" EP, "Vertical XL") y producciones para figuras como Kelela ("Bank Head", "Rewind") y D∆WN ("Infrared" EP).

 

El ensoñador nuevo track "Nothin", ejecutado en colaboración con Syd Tha Kyd (frontwoman de the Internet), es el primer adelanto del anticipado álbum debut de Kingdom "Tears In The Club", el cual contará con la contribución adicional de SZA, Najee Daniels y Shacar.

 

Tears In The Club LP será publicado el 24 de febrero de 2017 en Fade to Mind.
 

Sevdaliza: Human

La cantante y productora de origen iraní, Sevdaliza -autora de referencias discográficas esenciales como "The Suspended Kid" y "Children Of Silk"- presenta el primer adelanto de su anticipado álbum debut, a publicarse durante 2017.

La experiencia de electrónica-minimalista "Human" es acompañada por el tratamiento visual del director Emmanuel Adjei. El oscuro relato voyeurista de Sevdaliza. La danza seductora de un ser sobrenatural, interpretada como la última confrontación del cuerpo ante la mirada decadente de una sociedad consumista.

"The basic human need to be watched was once satisfied by God."

Newman Wolf: Computer

El influyente sello de música dance Body High -responsable de referencias discográficas efervescentes de DJ Dodger Stadium, Jerome LOL y Samo Sound Boy- publicará el álbum debut del productor angelino Newman Wolf "Please Keep Talking".

El primer sencillo del álbum, basado en la historia de un punk del Valle de San Fernando, Los Angeles, "Computer", ofrece una perspectiva desafiante sobre la signatura sonora de Body High, con la construcción de una bella y parpadeante estación de música electrónica de progresión lenta; llena de ansiedad y poder emotivo.

"Computer" es acompañado del tratamiento visual de Ezra Ewen y la edición de Jerome Potter.

Please Keep Talking LP será publicado el 11 de noviembre en Body High.

Cryptolect: Punished

Cryptolect -la entidad creativa de la vocalista y productora neoyorkina Sanyu Nicolas- presenta su cinemática referencia debut para el sello UNO NYC.

"The Marrow In My Bones" EP documenta el sonido de la música electrónica, el industrial y el hip hop de los años noventa en su versión más abstracta. La bella escultura androide, formada de la hibridación y mutación de mantras vocales y sampleos fracturados; evocadores de un sitio intermedio entre el dance experimental de Arca y el poder emotivo de las composiciones de Fatima Al Qadiri.

The Marrow In My Bones EP está disponible de forma gratuita en UNO NYC.

Lorenzo Senni: Win In The Flat World

La obra de Lorenzo Senni -fundador del sello Presto!? Records- ofrece un nuevo contexto para la producción de música trance, a partir de la experimentación con sus estructuras y el reconocimiento de influencias sonoras diversas como el hardcore punk, el IDM, el noise, el dancehall y la música club europea que reinó el mainstream de los años noventa y principios de los años dosmil.

"Win In The Flat World" es el primer extracto del nuevo lanzamiento del 'Rave Voyeur' italiano para el sello Warp Records; una eufórica referencia que compila su faceta más lúcida y personal como abstraccionista y explorador de las dinámicas de la música dance.

Persona EP será publicado el 11 de noviembre en Warp Records.

Gaika: Spaghetto

Gaika presenta su lanzamiento debut para el influyente sello electrónico Warp Records.

El productor originario de Brixton entrega una pieza que toma como fundamento la hibridación de los géneros y estilos que han marcado su producción artística -desde el lanzamiento de tapes como "MACHINE" y su mixtape de 2016 para Mixpak "SECURITY"- como el industrial, el dancehall, el grime y el rap de Reino Unido.

El track producido por Jam City "Glad We Found It" se extrae de ésta colección de ocho nuevas estaciones, inspiradas por las más profundas experiencias personales de Gaika y temas de alta carga política como la corrupción del sistema económico global, la importancia de la riqueza multicultural en las naciones y la situación actual de los inmigrantes.

"SPAGHETTO" es el primer installment en una trilogía, que será completada con el próximo lanzamiento de "Another Hole in Babylon" y "Glad We Found It" a través de Warp.

“On some level this collection of songs and images are testament to the bonds we make as outsiders and the decisions we take through living with those bonds,” he says in the album’s press release. “The songs are deeply personal, but I can’t ignore the greater context and want to make sure the complete work exists, not only about my inward experience, but also that of all recent immigrants (and their primary descendants).”

Spaghetto EP será publicado en formato vinilo el 28 de octubre en Warp Records y puede ser escuchado vía el sitio oficial de Gaika; así como en Soundcloud y Spotify.
 

felicita: a new family

Fue a principios de 2016 cuando el colectivo PC Music anunció el fichaje oficial del críptico productor británico felicita y publicó su sencillo "Heads Will Roll/I Will Devour You". Para ese entonces, el autor del brillante EP de 2014 "Frenemies" ya había cultivado una signatura creativa afiliada con el dulcificado sonido pop digital de actos como SOPHIE, Danny L Harle, A. G. Cook y Hannah Diamond.

En su retorno, felicita presenta el primer adelanto de su nueva referencia, titulada "a new family"; donde por primera vez le escuchamos introducir elementos retomados del noise y el metal; así como contrastar el melódico acento de su catálogo previo con el temperamento de abstracciones pop abrasivas, obtenidas de un intenso proceso de producción y experimentación electrónica.

"a new family" es acompañado por el tratamiento visual del director Matt Copson.

a new family EP será publicado el 21 de octubre en PC Music.

Sapphire Slows: Confession

Sapphire Slows (Hiramatsu Kinuko) es una de las más intrigantes figuras de la escena electrónica japonesa; heredera del sonido mid-fi cultivado por una generación de productores, músicos y sellos discográficos locales, desde la independencia.

Dicha revolución sonora, gestada en el underground de Tokio, adquirió relevancia global gracias a referencias de Sapphire Slows como "Allegoria"(publicada por el sello avant-garde Not Not Fun en 2013) y el legado de sus contemporáneos del imprint CUZ ME PAIN. 

Este año, la productora japonesa regresa con un nuevo single -resultado de su experimentación con el gen del synth-pop, durante 2014 y 2015- "Confession"; una vaporosa estación digital, masterizada y asistida por Veronica Vasicka de Minimal Wave Records.

Confession/Piece Of You 7" está disponible en Big Love.

FFX: Little Boy

FFX, el dúo emergente basado en Berlín y conformado por los productores Gaja Pegen Nahtigal y Lucijan Kranjc, presenta su nuevo single para Jet Jam (el sello discográfico dirigido por Star Slinger).

El bedroom pop de"Little Boy" es un ensamble de vocales hipnotizantes y beats informados por el hip hop, el R&B y estructuras electrónicas minimalistas; perfeccionadas por los nativos de Ljubljana, Eslovenia, a lo largo de su catálogo musical, conformado por un EP debut titulado "Promnite" (2016) y sencillos como "Would I Why".

Promnite EP está disponible en Jet Jam.

Sim Hutchins: Melanotan II

El productor británico Sim Hutchins presenta el primer extracto de su nuevo álbum para el imprint No Pain In Pop "Melanotan II/No Paco Rabanne" -sucesor de uno de los grandes lanzamientos electrónicos de 2015 "I Enjoy to Sweep a Room".-

En el tratamiento visual para su nuevo single, Sim Hutchins procesa los remanentes del corto periodo de vida del UK funky para crear una experiencia mutante basada en sonidos retorcidos, sampleos decadentes y estados alterados, causados por el constante bombardeo de emojis. "Melanotan II" -llamado así por la hormona sintética utilizada para el bronceado artifical- es un homenaje a la memoria club de Essex; y un retrato íntimo sobre la temporalidad de la escena electrónica subterránea.

"Melanotan II/No Paco Rabanne" está disponible en No Pain In Pop.

Baltra: Soul 4 Real (Vocal Mix) + Fade Away (Vocal)

A principios de 2016, el productor neoyorkino Baltra publicó su nuevo cassette "No Regrets"; una colección de seis tracks de frecuencia sonámbula, engrasados en el pulso del techno y la textura del house de producción lo-fi. La insignia que más tarde tendría sitio en sellos como el de Glasgow, Craigie Knowes, con el sencillo 12" "Fade Away" -con el tratamiento visual de OOUKFunkyOO- y una selección esencial de criaturas dancefloor a lo largo de su página de soundcloud y bandcamp como "Tear Drops" y "オメガ".

Como una excelente introducción al nebuloso catálogo de Baltra puedes escuchar "Soul 4 Real" (incluido en el tape "No Regrets") y el desorientador hit "Fade Away"; en anticipación a la salida de su nueva impresión "SOPHIA" EP para STEP/Pets Recordings, el próximo 28 de octubre.

No Regrets está disponible vía Bandcamp.

Abyss X: Razor

La productora cretense Abyss X (Evangelina Lachianina) presenta el dramático tema "Razor" como primer single de su nueva referencia para el imprint de música experimental, dirigido por Rabit, Halcyon Veil.

El follow-up de su imprescindible debut para Extasis Records "Echoes" EP, toma como eje de inspiración sus raíces griegas, la mitología y el ritual de confección de la música ancestral, visto desde una perspectiva contemporánea.

Mouthed EP será publicado el 30 de septiembre en Halcyon Veil.

The Caretaker: Everywhere at the End of Time

La prolífica obra del artista británico The Caretaker (James Leyland Kirby) es un estudio sobre la memoria y el olvido. En su trabajo expone las diversas narrativas por las cuales el cerebro es capaz de recordar la música en la vejez o bajo el efecto de condiciones como el Alzheimer; así lo documenta en impresiones fundamentales -encriptadas en lo más profundo de la plataforma Bandcamp.- El álbum de 2008 "A Persistent Repetition of Phrases"; "An Empty Bliss Beyond This World" de 2011 y "Patience (After Sebald)", entre otros.

A lo largo de dos décadas, el inspirador trabajo de Leyland Kirby ha sido ensamblado a partir de loops, snippets, grabaciones de campo, melodías deterioradas y sonidos provenientes de décadas pasadas; recolectadas y reinterpretadas como la vaporosa estela que dejan los recuerdos perdidos y la desintegración de la memoria.

Este año, The Caretaker regresa con el anuncio de una nueva serie conformada por seis installments que serán publicados a lo largo de los próximos tres años; mismos que estudiarán el progreso y la totalidad de cada una de las fases de la demencia.

"...Each stage will reveal new points of progression, loss and disintegration. Progressively falling further and further towards the abyss of complete memory loss and nothingness. 

Viewing dementia as a series of stages can be a useful way to understand the illness, but it is important to realise that this only provides a rough guide to the progress of the condition..."

La primera entrega de Everywhere at the End of Time, que explora los primeros síntomas de la pérdida de la memoria, "Stage 1" está disponible vía Bandcamp.

"Here we experience the first signs of memory loss.
This stage is most like a beautiful daydream.
The glory of old age and recollection.
The last of the great days."

Los siguientes volúmenes de la serie serán publicados en las siguientes fechas.

"Stage 2" (Marzo, 2017).

"Stage 3" (Septiembre, 2017).

"Stage 4" (Marzo, 2018).

"Stage 5" (Septiembre, 2018)

"Stage 6" (Marzo, 2019).

Jam City: City Hummingbird

El productor londinense Jam City (Jack Latham) publicó un mixtape sorpresa titulado "Trouble" -su primer entrega original desde el lanzamiento de su segundo full-length "Dream A Garden" y la extensión de reworks "Earthly Versions" de 2015.-

En "Trouble", Latham experimenta con una amplia paleta de incendiarios sonidos club, fundados en la experimentación con el R&B, el pop abstracto y el post punk; en tanto, complementa y da seguimiento al argumento crítico de su romántico documento pop "Dream A Garden" (sobre una distopía industrial y mediática) entre alusiones a fenómenos políticos y económicos como Brexit y la campaña presidencial de Donald Trump.

Trouble está disponible de manera gratuita desde -aquí- vía Night Slugs.

S4U: Twice

"Twice" es el fantasmagórico single debut de S4U (Something For You); resultado de una confrontación directa entre el R&B old school y la inspiración sembrada por música pop y el hip hop de los años noventa.

El track transdimensional del críptico dúo londinense (Prinz George/Rosita Bonita), emerge como una de las piezas más seductoras de 2016.

BRAZIL EP será publicado en Limited Health.

Croatian Amor: An Angel Gets His Wings Clipped

Loke Rahbek es una de las piezas centrales de la escena experimental de la música escandinava actual; fundador del sello subterráneo Posh Isolation y creador de conceptos cold wave como Lust For Youth.

En su faceta más meditativa produce música bajo el alias Croatian Amor; un proyecto formado a partir del cruce entre el diseño sonoro y la experimentación electrónica. Para su nueva entrega, Rahbek ha conformado una colección de 12 nuevos tracks de música electrónica humanizada, de la que se extrae el primer sencillo "An Angel Gets His Wings Clipped", asistido por la colaboración vocal de Soho Rezanejad.

El nuevo full-length de Croatian Amor "Love Means Taking Action" -sucesor del cassette "The Wild Palms" de 2014- utiliza la modulación y manipulación de sampleos, loops vocales y grabaciones de campo para crear una experiencia tan desorientadora como mística.

Rahbek compartirá de forma pública y gratuita, vía online, todas las pistas y sonidos incluidos en su nuevo LP, con el objetivo de invitar a sus seguidores a crear su propia versión del álbum.

Love Means Taking Action LP será publicado el 30 de septiembre en Posh Isolation/Alter Records.